La muerte, esa palabra...

He escrito un artículo para el periódico escolar. Aquellos que me conocen ya estarán familiarizados con algunas de las ideas aquí expuestas; decidí publicar este texto en el blog para los lectores que no estudian en la UNLA. Gracias a Vesper Lindarien y a Cronos por facilitarme algunos versos :-) Sólo quiero agregar algo que he reflexionado en el último año. Mientras más cerca hayas estado de la muerte emocional, después te sientes más vivo. 

La muerte intelectual

I saw the best minds of my generation destroyed by

madness, starving hysterical naked…

Tal vez por ser mexicana y por haber crecido riéndome de la muerte, la muerte fisiológica no me asusta; la veo como flujo de materia y energía, como el fin de un ciclo y el inicio de otro. La muerte cultural me parece mucho más terrible. Una época dominada por seres más cercanos a un androide que a un humano, casas de plástico, comida de microondas y pantallas dictando órdenes… esto parece material para una novela de ciencia-ficción, pero lo cierto es que ya no está lejos de la realidad. Muchas veces he platicado con jóvenes librepensadores si estaremos entrando a un Neoscurantismo; los hombres nacen ciegos y sordos a la belleza, despreciando los libros y el conocimiento, conectados a una pantalla, y lo que vimos como progreso tecnológico se ha convertido en la decadencia de la humanidad.

Let down and hanging around…

A principios de este año, leí un artículo sobre un experimento que realizaron el violinista Joshua Bell y el periodista Gene Weingarten. Joshua Bell es uno de los grandes violinistas de nuestro tiempo: Grabó el soundtrack de la película El violín rojo, es el orgulloso poseedor de un Stradivarius, y para él no es un reto llenar las grandes salas de conciertos como La Scala de Milán o el Carnegie Hall de Nueva York. ¿Podría hacerse oír en una estación de metro, a las ocho de la mañana, entre viajeros apresurados? Joshua se vistió como músico callejero, sacó su violín Stradivarius, y comenzó a tocar algunas de las obras maestras del repertorio violinístico – entre ellas la imponente Ciaccona en Re menor de J.S. Bach, una pieza de gran fuerza espiritual que crece hasta llegar a la máxima gloria del virtuoso, el compositor y el instrumento al mismo tiempo. ¿Qué sucedió? La gente del siglo XXI ya no puede detenerse a escuchar a un violinista. En poco menos de una hora, el músico recibió algunos dólares, pero nadie cedió ante la música.[1]

I’d show them the stars and the meaning of life

They’d shut me away…

Los llaman nerds, cerebritos, ratones de biblioteca. Aquellos que, como Mallarmé, piensan que el mundo existe para llegar a un libro, y de noche ven las estrellas, no la televisión. Un joven biofilósofo, amigo mío, dice que donde se queman libros se termina quemando a la gente.[2]

La prórroga perpetua, el paso siguiente, el otro, el otro…

El conocimiento es como la Hidra: Si le cortas una cabeza, le crecerán otras dos. Los librepensadores trepan sobre la espalda de sus predecesores para llegar cada vez más alto. Este espíritu filosófico ha caracterizado a los humanos durante milenios, ¿y si estuviera perdiéndose? No quisiera parecer fatalista. Estoy convencida de que uno debe instruirse para evitar convertirse en un androide obediente y fácil de aplastar. Si otro mundo, otro México es posible, sólo puede lograrse mediante educación.

La fuga y el fénix

Cuando la muerte intelectual parece cercana, escucho a Bach y pienso que si se conservara un fragmento de esta música, poco importa que la civilización humana se desmorone, bastaría el contrapunto de Bach para reconstruir todo.

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[1] Si te interesa leer el artículo completo (en inglés), consulta esta dirección:

http://morelia-montparnasse.blogspot.com/2008/07/perlas-antes-del-desayuno.html

[2] Me gustaría hablar más sobre el culto a los libros, pero Borges lo dice mucho mejor que yo. Jorge Luis Borges. Del culto de los libros, en Otras inquisiciones. Emecé Editores. Buenos Aires, 2005. Pág. 163-170. 

Rayuela - Capítulo 68

Ayer le contaba a Vesper Lindärien sobre el glíglico, el idioma inventado por Julio Cortázar. Miren lo que el gran cronopio fue capaz de escribir... Es genial.


Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sustalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia. Y sin embargo era apenas el principio, porque en un momento dado ella se tordulaba los hurgalios, consintiendo en que él aproximara suavemente su orfelunios. Apenas se entreplumaban, algo como un ulucordio los encrestoriaba, los extrayuxtaba y paramovía, de pronto era el clinón, las esterfurosa convulcante de las mátricas, la jadehollante embocapluvia del orgumio, los esproemios del merpasmo en una sobrehumítica agopausa. ¡Evohé! ¡Evohé! Volposados en la cresta del murelio, se sentía balparamar, perlinos y márulos. Temblaba el troc, se vencían las marioplumas, y todo se resolviraba en un profundo pínice, en niolamas de argutendidas gasas, en carinias casi crueles que los ordopenaban hasta el límite de las gunfias.

TS Eliot: Burnt Norton

¡Nube de palabras! Está basada en un poema quasi metafísico de TS Eliot, y puedes crear estas hermosas marañas de palabras en http://wordle.net

Nadie se salva de Wikipedia (Derechos de Robustita)

Casi me da un infarto cuando encontré el artículo de Wikipedia sobre mi maestro de Economía Política de la Rector, de verdad que el internet es enorme...

Noé Carranza Madrigal

De Wikipedia, la enciclopedia libre
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Notable poeta michoacano quien ha escrito diversos textos relacionados al arte Haiku.

Biografia [editar]

Nació en Morelia Michoacán el 28 de septiembre de 1964. Vivió hasta los 16 años en Zamora Michoacán en donde cursó el bachillerato, en 1981 se traslada a Morelia para estudiar la carrera de Arquitectura y en dicha ciudad radica desde entonces.
Trabajó como contratista independiente de 1987 a 1992 y labora como docente en la Preparatoria Rector Hidalgo desde 1995.

El gusto por el arte y en particular por la literatura surgen en el seno de la propia familia, en principio por imitación de los padres y de los hermanos mayores y mas tarde como una afición auténtica y seria.

En 1976 ingresa a la escuela de Karate Rissyokai que dirigían en Zamora los maestros Marco Antonio Madrid y Susumo Umezawa, siendo el último un caballero japonés culto y de formación tradicionalista, con modos estrictos y un exquisito sentido de la belleza; la atención de Noé quedó cautivada para siempre por el misterio y la magia del arte y las filosofías orientales.

Dedicado a la enseñanza del Karate desde 1983, miembro fundador de la Asociación Michoacana de Karate A.C. en 1985, miembro de la Comisión Nacional de Jueces de Karate de la Federación Mexicana de Karate A.C. desde 1992 y Juez Internacional por la Federación Mundial de Karate-Do Shito Ryu en 1996. Ha sido también practicante de meditación Zen por casi 20 años.

Publicaciones [editar]

El sauce en la ribera. Ediciones Preparatoria Rector Hidalgo. 2003
En el jardin de otoño. Ediciones Preparatoria Rector Hidalgo. 2005

Tipografía

Así como me complace ver una partitura con bonita caligrafía musical, me emocionó encontrar estas muestras tipográficas. Pienso en los libros como objetos de un gran afecto, personales e identificables contigo, y en las letras como símbolos de fonemas que, ordenados por la persona adecuada en el momento adecuado, pueden crear magia.

}

Fuente: Feijoa

Fuente: Karmina

(www.type-together.com)

Divagaciones sobre el lenguaje

Hace un tiempo me encontré un sitio en internet donde traducen una frase a diversos idiomas y la vuelven a traducir al idioma original (obviamente inglés). Miren lo que sucede.

Original English Text:
The blue roses dont exist at all.
Translated to French:
Les roses bleues n'existent pas du tout.
Translated back to English:
The blue pinks do not exist at all.
Translated to German:
Die blauen Pinks existieren nicht an allen.
Translated back to English:
The blue Pinks does not exist at all.
Translated to Italian:
I colori rosa blu non esiste affatto.
Translated back to English:
The colors blue rose do not exist at all.
Translated to Portuguese:
A rosa do azul das cores não existe em tudo.
Translated back to English:
The rose of the blue one of the colors does not exist in everything.
Translated to Spanish:
Se levantó de el azul de los colores no existe en todo.
Translated back to English:
One rose of the blue one of the colors does not exist in everything.

después de hacerlo otras dos veces (aquí no incluidas por cuestiones de espacio)

Translated back to English:
It is not magnified of the blue one of the colors existed in
everything.
El resultado es sorprendente, pasamos de que no hay rosas azules a que no es magnificado del azul de los colores existió en todo.
¿Y esto que tiene que ver con el Blog que habla de arte, filosofía y ciencia? Bueno, muy fácil,
explicaré lo más brevemente posible.
La hipótesis de la relatividad lingüística de Whorf dice que el lenguaje que hablamos rige el patrón de nuestro pensamiento y concepción del mundo. Por lo tanto influye en nuestra capacidad de pensar en las cosas, es decir, que si en un lenguaje no hay una expresión, la idea de la misma no existirá en los que hablan ese idioma. Empero, los críticos de esta teoría dicen que la experiencia moldea a las lenguas.
Pero finalmente, como es en la mayoría de los casos, ambos tenían la razón. Cuando el lenguaje se forma, las experiencias son las que crean las palabras, pero cuando el lenguaje es utilizado, las palabras cambian nuestra forma de pensar sobre las experiencias. ¿Entonces el lenguaje es malo? No, al contrario, la cultura es inconcebible sin el lenguaje. Pero creo que al final de cuentas, nosotros somos los creadores del lenguaje, no podemos permitirnos que nuestro lenguaje nos limite, y sea una restricción de nuestra capacidad de percepción. Por eso mismo, creo que es importante aprender lenguas extranjeras, así ampliamos nuestra percepción, pero creo que lo más útil sería que de vez en cuando nos diéramos la libertad de pensar sin lenguaje, de percibir sin palabras, de recordar en silencio. Se sorprenderían de la inmensidad de cosas que resultan imposibles de comunicar con nuestro lenguaje. Hablando con un maestro que es karateca (desconozco el termino adecuado porque no se llama "profesional" ni "titulado" al que recibe una certificación por su comprensión y ejecución del karate) que también es escritor de haikús y conocedor de la filosofía Zen (mota boy prestó más atención que yo su platica, así que el debe recordar mejor) El resumen es que el Zen propone un pensamiento no lingüístico. El problema de este tipo de pensamiento, es Gorgias de Leontinos, que dijo que 1 Nada existe 2 Si existiera no lo podríamos conocer 3 Si lo conociéramos no lo podríamos comunicar. Hasta donde alcanza mi intelecto, creo que esto es parcialmente cierto en los aspectos de que fuera del pensamiento lingüístico nada existe, si algo existiera fuera de los cinco sentidos (puesto que el lenguaje solo habla de experiencias vía los sentidos) no lo podríamos percibir, y si lo hiciésemos sería absolutamente imposible que lo comunicáramos mediante un lenguaje. Pero de nuevo, esto no es absoluto, me gustaría recalcar que SI se puede tener un pensamiento no lingüístico vía lenguaje, ¿como es posible?, jaja "magia" si el ser humano es capaz de conjurar algún tipo de "magia" real es mediante el arte. A menudo las palabras quedan cortas para describir el arte, porque lo que más importa del arte no es el comunicado lingüístico de la obra, sino más bien, aquello que se comunica que no puede ser expresado en palabras. El poema me parece un ejemplo simple, y dentro de los poemas, el haikú es uno de los mejores ejemplos. Es un micro poema, de tres versos sobre la naturaleza; el truco, en esos tres versos se pretende contener el significado del universo o al menos una perspectiva completa de este. Los poemas comunican no solo sentimientos inexpresables, también comunican una experiencia no lingüística, que es constante y variable a la vez, es así como en las obras de arte, un nivel de comprensión es personal único e incomunicable de cada individuo, mientras que otro nivel de comprensión es común y accesible a todos, y otro más es expresable en el lenguaje. Si, a mí no me queda duda, sí el ser humano es capaz de conjurar algún tipo de "magia" es el arte.